tag:blogger.com,1999:blog-56902593461792272352024-03-14T18:18:29.454+02:00ZONE 5photographic questZone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.comBlogger12125tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-41118081919446456432017-04-02T20:37:00.001+03:002017-04-02T23:55:13.448+03:00Shyama<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrsmaABYaBXXnkKQEl6e3DmaM4FPSKu1anWKVq6KCNf3K-RhyphenhyphendAYRgCpE3X1TvoNew_im6O2H8o08DyBvt5hyphenhyphenNW1I6AcxLsbkxUdxQlHFpDP1YZESGlkjPNZJ_nr_IaqD3Y0ZmMSkC7fcY/s1600/Mary+Ellen+Mark_Shyama.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrsmaABYaBXXnkKQEl6e3DmaM4FPSKu1anWKVq6KCNf3K-RhyphenhyphendAYRgCpE3X1TvoNew_im6O2H8o08DyBvt5hyphenhyphenNW1I6AcxLsbkxUdxQlHFpDP1YZESGlkjPNZJ_nr_IaqD3Y0ZmMSkC7fcY/s400/Mary+Ellen+Mark_Shyama.jpg" width="398" /></a></div>
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:"Courier New";
panose-1:2 7 3 9 2 2 5 2 4 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-1593833729 1073750107 16 0 415 0;}
@font-face
{font-family:"Cambria Math";
panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Cambria;
panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-536870145 1073743103 0 0 415 0;}
@font-face
{font-family:"Myriad Arabic";
panose-1:1 1 1 1 1 1 1 1 1 1;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:8199 0 0 0 67 0;}
@font-face
{font-family:"Myriad Pro";
panose-1:2 11 5 3 3 4 3 2 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:536871559 1 0 0 415 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin-top:0cm;
margin-right:0cm;
margin-bottom:10.0pt;
margin-left:0cm;
line-height:115%;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:11.0pt;
font-family:Cambria;
mso-ascii-font-family:Cambria;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-fareast-font-family:Cambria;
mso-fareast-theme-font:minor-latin;
mso-hansi-font-family:Cambria;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-theme-font:minor-bidi;
mso-ansi-language:EL;}
pre
{mso-style-link:"HTML Preformatted Char";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Courier New";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
span.HTMLPreformattedChar
{mso-style-name:"HTML Preformatted Char";
mso-style-unhide:no;
mso-style-locked:yes;
mso-style-link:"HTML Preformatted";
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;
font-family:"Courier New";
mso-ascii-font-family:"Courier New";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-hansi-font-family:"Courier New";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-family:Cambria;
mso-ascii-font-family:Cambria;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-fareast-font-family:"MS 明朝";
mso-fareast-theme-font:minor-fareast;
mso-hansi-font-family:Cambria;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-theme-font:minor-bidi;}
@page WordSection1
{size:595.0pt 842.0pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:35.4pt;
mso-footer-margin:35.4pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<br />
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Η Mary Ellen Mark υπήρξε μια ξεχωριστή φωτογράφος κοινωνικού ντοκουμέντου και πορτραίτου. Γεννήθηκε στις 20 Μάρτη του 1940 στην Φιλαδέλφεια των ΗΠΑ και άρχισε να φωτογραφίζει από τα εννέα της χρόνια με μια Box Brownie. Το 1962 σπούδασε Ζωγραφική και Ιστορία της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο της Πενσυλβανίας και αργότερα στο ίδιο Πανεπιστήμιο έκανε ένα μεταπτυχιακό στη Φωτογραφία Ρεπορτάζ. Το 1966 μετακόμισε στην Νέα Υόρκη και ξεκίνησε το μεγάλο της φωτογραφικό ταξίδι. Ένα ταξίδι, στις συχνότατα ταραγμένες παρυφές της κοινωνίας, το οποίο βασίστηκε στον ουμανισμό και την συμπάθεια. Κατά την μακρά φωτογραφική της πορεία φωτογράφισε τις διαδηλώσεις ενάντια στον πόλεμο του Βιετνάμ, το γυναικείο απελευθερωτικό κίνημα, τους ψυχικά ασθενείς, τα τσίρκο στην Ινδία, διάφορα κοινωνικά ζητήματα όπως η έλλειψη στέγης, η μοναξιά, η τοξικομανία, η πορνεία κ.ά. Τα παιδιά ήταν ένα προσφιλές της θέμα που το επαναλάμβανε σε όλο το μήκος της δουλειάς της. Κάτι που την χαρακτήριζε έντονα ήταν η δημιουργία ισχυρών σχέσεων με τα θέματα που φωτογράφιζε. Για το «Ward 81» (1979) έζησε για έξι εβδομάδες με τους ασθενείς στο Κρατικό Νοσοκομείο του Όρεγκον και για το «Falkland Road» (1981) πέρασε τρεις μήνες με τις πόρνες που εργάζονταν σε έναν μακρύ δρόμο στη Βομβάη. Το «Streetwise» (1988) ήταν μια από τις σπουδαιότερες δουλειές της που έγινε και ντοκιμαντέρ σε σκηνοθεσία του συζύγου της Martin Bell και μουσική του Tom Waits. Εργάστηκε επίσης ως φωτογράφος πλατό σε πάνω από 100 ταινίες (από τα γυρίσματα του «Σατυρικόν» του Φελίνι το 1969 ως το «Αποκάλυψη Τώρα» του Κόπολα το 1979 και το «Αυστραλία» του Λούρμαν το 2008). Υπήρξε μέλος του πρακτορείου Magnum μεταξύ 1977 και 1981. Η Mark μετέτρεψε τη φωτογραφία ντοκουμέντου σε λειτούργημα ασκώντας το με πάθος και ακεραιότητα. Δημιούργησε ένα έργο-διαβατήριο για τον κόσμο και τη ζωή των ανθρώπων διεισδύοντας στην ουσία με ατρόμητο βλέμμα και πηγαίο σεβασμό. Φωτογράφιζε με φιλμ, κυρίως σε ασπρόμαυρο, χρησιμοποιώντας ένα ευρύ φάσμα μηχανών διαφορετικών format. Παρέμεινε ως το τέλος στην αναλογική φωτογραφία χωρίς όμως να είναι αντι-ψηφιακή όπως η ίδια είχε πει. Είναι αξιοσημείωτη η υποστήριξή της στους νέους και τις νέες φωτογράφους που φρόντιζε να αναδεικνύει μέσα από τα σεμινάρια που έκανε δίνοντας απλόχερα φωτογραφική ενέργεια και γνώση. Τέλος, πολλοί από το προσωπικό της περιβάλλον θα την θυμούνται για τα ξεχωριστά Χριστουγεννιάτικα πάρτι σκύλων που είχε θεσπίσει. Έχουν εκδοθεί συνολικά 18 συλλογές της Mark ενώ οι φωτογραφίες της έχουν ευρύτατα δημοσιευθεί σε διάφορα γνωστά περιοδικά και έχουν εκτεθεί σε γκαλερί και μουσεία σε όλο τον κόσμο. Απεβίωσε στις 25 Μαΐου 2015. Για την φωτογραφία εδώ έχει πει:</span><br />
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><b>Αυτή η φωτογραφία πάρθηκε στην Ινδία, σε ένα τσίρκο στην πόλη Ahmedabad. Νομίζω πως το τσίρκο ονομαζόταν Great Golden Circus. Είμαι βασικά μια φωτογράφος δρόμου αλλά με ενδιαφέρουν και οι φαντασιώδεις εικόνες με το όποιο ειρωνικό τους περιεχόμενο. Όσον αφορά στα τσίρκο, πιστεύω πως υπάρχει κάτι ρομαντικό γύρω από αυτά. Εκείνη την περίοδο ετοίμαζα ένα βιβλίο με θέμα το τσίρκο με αποτέλεσμα να περάσω 6 μήνες ταξιδεύοντας και φωτογραφίζοντας 18 από αυτά. Πραγματικά πέρασα υπέροχα και πιστέψτε με δεν θα μπορούσε να υπάρχει πιο παράξενος τόπος για τσίρκο από την Ινδία. Είχα κανονίσει ραντεβού για να φωτογραφίσω τον Ram Prakash Singh με τον Shyama τον ελέφαντα που εκπαίδευε. Ο Singh είχε ένα πολύ μεγάλο «εγώ» - ήταν επίσης ο Νο 1 άντρας του τσίρκου - πράγμα που εξηγεί την έκφραση στο πρόσωπό του. Πίστευε πως η φωτογράφιση αφορούσε μόνο αυτόν. Σημειώνω πως τις περισσότερες φορές στις φωτογραφίσεις μου αφήνω το θέμα μου να εξελίσσεται για να δω που θα καταλήξει. Στη συγκεκριμένη, ο Singh άρπαξε την προβοσκίδα του ελέφαντα και την τύλιξε γύρω από το λαιμό του. Σκέφτηκα ότι αυτό ήταν κάτι πολύ ενδιαφέρον κι έτσι τράβηξα δύο ρολά φιλμ 120. Αργότερα, όταν κοίταξα τις εικόνες παρατήρησα ότι σε μια λήψη το μάτι του Shyama είχε στραφεί προς τα πλάγια προσδίδοντας μια λίγο διαβολική όψη στο πρόσωπό του. Αυτή ήταν σίγουρα η μια και μοναδική φωτογραφία που θα χρησιμοποιούσα. Μερικές φορές δουλεύω έγχρωμο αλλά νομίζω ότι οι εικόνες με τις οποίες συνδέομαι περισσότερο, ιστορικά μιλώντας, είναι οι ασπρόμαυρες. Βλέπω περισσότερο σε ασπρόμαυρο, μου αρέσει η αφαίρεσή του. Η εικόνα αυτή έχει μια έντονη ανθρωπο-μορφική διάσταση. Γι' αυτό μου αρέσει τόσο πολύ. Πιστεύω πως ο Shyama με έναν τρόπο επικοινώνησε μαζί μου. Είχε παραμείνει σε αυτή τη πόζα για τόσο-όσο... Είχε ανεχτεί τη λήψη… Δυστυχώς, ένα χρόνο αργότερα, μάθαμε ότι ο Shyama είχε πεθάνει τρώγοντας μια δηλητηριασμένη πίττα chapati.</b></span><br />
<br />
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Κείμενο, μετάφραση: Δημήτρης Τσεβάς</span>
</div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-9710181051351843732017-02-13T17:30:00.004+02:002017-02-14T11:15:45.024+02:00The Photojurnalist<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKWDZ-PvTBHo9blXyXbkpBk_ZrEUd-l_o712oC0tjKGQOuObsInFnWGhPffHAnC2HQWhiNqtO_z41TkoxEAVxkUBbpYCdXPJQbXhpCYefTCwOpGuS0sSBgsg-7u39mpiWNDDrAdtYZPCi3/s1600/The+photojurnalist+Dennis+Stock+by+Andreas+Feininger++1951.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKWDZ-PvTBHo9blXyXbkpBk_ZrEUd-l_o712oC0tjKGQOuObsInFnWGhPffHAnC2HQWhiNqtO_z41TkoxEAVxkUBbpYCdXPJQbXhpCYefTCwOpGuS0sSBgsg-7u39mpiWNDDrAdtYZPCi3/s400/The+photojurnalist+Dennis+Stock+by+Andreas+Feininger++1951.jpg" width="317" /></a></div>
<br />
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: small;">Ο Andreas Feininger υπήρξε ένας από τους πλέον γόνιμους αλλά και πρωτοποριακούς φωτογράφους τόσο για την οπτική όσο και την τεχνική των εικόνων του. Γεννήθηκε το 1906 στο Παρίσι από Αμερικανούς γονείς Γερμανικής καταγωγής. Ο πατέρας του Lyonel Feininger γεννήθηκε το 1871 στη Νέα Υόρκη και ήταν ζωγράφος. Ο προπάππος του μετανάστευσε το 1848 από το Baden της Γερμανίας στις ΗΠΑ. Ο Feininger μεγάλωσε στη Γερμανία και σπούδασε αρχιτεκτονική στην περιβόητη Σχολή Bauhaus όπου δίδασκε και ο πατέρας του.<span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span>Το 1936 εγκαταλείπει την αρχιτεκτονική και μετακομίζει στη Σουηδία όπου εκεί επικεντρώνεται στην αρχιτεκτονική και βιομηχανική φωτογραφία. Λίγο πριν τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο μεταναστεύει στις ΗΠΑ και ξεκινά να εργάζεται ως ανεξάρτητος φωτογράφος. Το 1943 εντάσσεται στο προσωπικό του φημισμένου περιοδικού Life παραμένοντας εκεί ως το 1962. Ο Feininger έγινε διάσημος για τις φωτογραφίες του στη Νέα Υόρκη, τον επιστημονικό χώρο αλλά και τη φύση. Ως δάσκαλος έγραψε ολοκληρωμένα εγχειρίδια για τη φωτογραφία που συνδύαζαν την πρακτική εμπειρία με τη σαφήνεια της παρουσίασης. Φωτογραφικός σκοπός του ήταν η τεκμηρίωση της ενότητας των φυσικών πραγμάτων με τις εικόνες του να υπογραμμίζουν τον σχεδιασμό και να αναπτύσσουν τις αρχές της απλότητας, της σαφήνειας και της οργάνωσης. Προτιμούσε την ασπρόμαυρη φωτογραφία για τον τονικό και γραμμικό της χαρακτήρα. Η φωτογραφία εδώ είναι μια από τις πιο αναγνωρίσιμες και πιο συχνά αναπαραχθείσες φωτογραφίες του περιοδικού Life. Είναι ένα εντυπωσιακό πορτρέτο του Dennis Stock που έκανε ο Andreas Feininger το 1951 αφ’ ότου ο Stock είχε πάρει το πρώτο βραβείο σε έναν διαγωνισμό για νέους φωτογράφους. Με την πρώτη ματιά ο εικονιζόμενος μοιάζει να είναι ένας καλυμμένος cyborg. Η ταύτιση ατόμου-μηχανής είναι μοναδική. Είναι το άτομο τμήμα μιας μηχανής ή είναι ένα ρομπότ με οργανικό παρελθόν που ολοκληρώνεται με την αναντιστοιχία φακών-ματιών; Η εικόνα εμφανίστηκε για πρώτη φορά τον Ιούνιο του 1955, τέσσερα χρόνια αφ’ ότου τραβήχτηκε. Το σύντομο κείμενο που συνόδευε αυτή την εικόνα αλλά και μερικές ακόμη που έκανε ο Feininger, εξηγούσε σε κάποιο βαθμό τα πράγματα. Ο Andreas Feininger ήταν ένας σχολαστικός και υπομονετικός φωτογράφος που μερικές φορές σκεφτόταν για μήνες ένα θέμα πριν από τη λήψη της πρώτης φωτογραφίας. Μετά τη φωτογράφιση του Dennis Stock ο Feininger άφησε την εικόνα στην άκρη προκειμένου να κάνει κάποιες άλλες φωτογραφικές εργασίες που είχε αναλάβει. Όμως, στο πίσω μέρος του μυαλού του είχε πάντα τη σκέψη να κάνει μια σειρά από έντονης φόρμας πορτραίτα για να δείξει πώς κάποια εργαλεία ή όργανα που χρησιμοποιούν οι άνδρες στην εργασία ή την ψυχαγωγία τους γίνονται συχνά ένα σχεδόν αδιαίρετο τμήμα των ίδιων. Όποτε είχε λίγο ελεύθερο χρόνο ανάμεσα στις αναθέσεις του περιοδικού ο Feininger συνέχιζε να φωτογραφίζει για το θέμα προσθέτοντας κάθε φορά και μια εικόνα στη συλλογή του μέχρι που κάποια στιγμή η σειρά ολοκληρώθηκε. Στο εξαιρετικά χρήσιμο βιβλίο του John Loengard «LIFE Photographers: What They Saw» (Bulfinch Press, 1998), ο 85χρονος Feininger ρίχνει φως στο πώς έγινε η εικόνα: <b>Είχα να κάνω το πορτρέτο αυτού του ατόμου και, ειλικρινά, δεν ήξερα πως ακριβώς να το κάνω. Ξεκινήσαμε να παίζουμε με διάφορους φωτισμούς και κάποια στιγμή μου λέει: Γιατί δεν δοκιμάζετε να χρησιμοποιήσετε ένα μόνο spotlight; Είπα εντάξει, και πήρα το spotlight. Eπικεντρώθηκα σε αυτόν και αντιλήφθηκα αμέσως τη δύναμη της εικόνας. Σήκωσε τη φωτογραφική του μηχανή και του λέω: Κράτα τη, κράτα τη… Κι αυτό ήταν… Κατά κάποιο τρόπο, το κάναμε από κοινού. Δουλέψαμε μαζί για να βγει αυτή η εικόνα. Έπρεπε να γίνει εξώφυλλο. Μερικοί άνθρωποι στο περιοδικό είπαν ότι αυτό θα ήταν το καλύτερο εξώφυλλο όλων, και άλλοι είπαν: Είναι φρικιαστικό! Δεν μπορούμε να το βάλουμε. Ως συνήθως, οι λάθος άνθρωποι κέρδισαν.</b> Αξίζει εδώ να σημειωθεί ότι το πορτρέτο του Feininger φυσικά και έκανε για εξώφυλλο. Γεννήθηκε για να γίνει εξώφυλλο κι έγινε τελικά στο βιβλίο του Loengard. Ο Andreas Feininger πέθανε τον Φεβρουάριο του 1999 και ο Dennis Stock τον Ιανουάριο του 2010. Αρκετές από τις φωτογραφίες τους συμπεριλαμβάνονται στις πιο διάσημες εικόνες του 20ου αιώνα και βρίσκονται σε γκαλερί και μεγάλα μουσεία σε όλο τον κόσμο. <br /><br />Σημ. Στα χέρια του Dennis Stock βρίσκεται μια Leica IIIc με εξωτερικό σκόπευτρο παραγωγής 1940-1950.<br />Κείμενο: Δημήτρης Τσεβάς</span></div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-70547582457364296902017-01-09T17:50:00.001+02:002017-01-10T16:26:14.241+02:00Ice Fog<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBMSrf4Z-iyhuwedlsbr2rH_kBqX1aEzmzk1AXf8jmA9Bf5fyNdkewqaz4eJw5ajwoJKOQkWll_JLBNzbhBDI6loSR0z15t-NmPzMLUOOsfTgQPckVIZSnriPB994UO3llooTXmiIk48ey/s1600/Ice+fog_Solovski-White-Sea-Russia_1992_photo+by+Pentti+Sammallahti.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="259" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBMSrf4Z-iyhuwedlsbr2rH_kBqX1aEzmzk1AXf8jmA9Bf5fyNdkewqaz4eJw5ajwoJKOQkWll_JLBNzbhBDI6loSR0z15t-NmPzMLUOOsfTgQPckVIZSnriPB994UO3llooTXmiIk48ey/s640/Ice+fog_Solovski-White-Sea-Russia_1992_photo+by+Pentti+Sammallahti.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL">Ο Φινλανδός Pentti Sammallahti γεννήθηκε το
1950 και είναι αυτοδίδακτος φωτογράφος. Σε ηλικία εννέα ετών επισκέφθηκε την
περιβόητη έκθεση </span></span></span><span style="font-family: verdana, sans-serif;">«</span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL">Η Οικογένεια του Ανθρώπου</span></span></span><span style="font-family: verdana, sans-serif;">»</span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL"> στην Αίθουσα Τέχνης του
Ελσίνκι, πράγμα που καθόρισε από την νεαρή του κιόλας ηλικία την φωτογραφική
πορεία του στη </span></span></span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">ζωή. </span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL">Ξεκίνησε να φωτογραφίζει τον κόσμο
γύρω του με μια ευαίσθητη και συνάμα ποιητική ματιά από την ηλικία των έντεκα. Το
1971 έκανε την πρώτη του ατομική έκθεση και συνέχισε σταθερά να παρουσιάζει
δουλειές του αλλά και να διδάσκει στο Πανεπιστήμιο Τέχνης και Σχεδίου του
Ελσίνκι μέχρι το 1991 όπου και έλαβε μια πολύ σημαντική 15ετή επιχορήγηση
καλλιτέχνη από το Φινλανδικό κράτος. </span></span></span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Ο Sammallahti περιγράφει τον εαυτό του ως ένα
νομάδα, που απολαμβάνει τη φύση του μεγάλου βορρά, το σκοτάδι, το κρύο και τη
θάλασσα. Είναι και ένας περιπλανητής μιας και έχει ταξιδέψει και φωτογραφίσει σε
πάρα πολλές χώρες συμπεριλαμβανόμενης και της Ελλάδας. Διαθέτει έναν ιδανικό
συνδυασμό προσωπικής τέχνης και τεχνικής. Από την μια, ανακαλύπτει με
διακριτικότητα </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">τ</span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">ο «θαύμα» και το «όμορφο» στην
καθημερινότητα των ανθρώπων αλλά και </span></span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL">των ζώων που φωτογραφίζει. Από την άλλη, είναι
χαρακτηριστικές οι εκτυπωτικές του ικανότητες οι οποίες συμβάλλουν στη
δημιουργία μιας ποιητικής ατμόσφαιρας ερημίας και σιωπής. Ένας λυρικός κόσμος
φτιαγμένος από ασπρόμαυρες φωτογραφίες. Μεγάλη τιμή για τον </span>Sammallahti <span lang="EL">ήταν που η
φωτογραφική του δουλειά συμπεριλήφθηκε στην προσωπική συλλογή του Ανρί Καρτιέ
Μπρεσόν</span></span></span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"></span></span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL"> (100 αγαπημένες φωτογραφίες). Αυτή ήταν και
η πρώτη έκθεση για το Ίδρυμα Ανρί Καρτιέ Μπρεσόν το 2003. Τον χειμώνα του 2013 έκθεσή
του παρουσιάστηκε στην Αθήνα στα πλαίσια του </span>Athens Photo Festival<span lang="EL">. Από το 1979 ο
Pentti Sammallahti έχει δημοσιεύσει δεκατρία βιβλία, έχει λάβει πολλά βραβεία και
έχει καταξιωθεί ως ένας από τους σημαντικότερους Σκανδιναβούς φωτογράφους.</span></span></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL">Για τη φωτογραφία που παρουσιάζεται εδώ
έχει πει: </span></span></span><span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><b><span lang="EL">Η
θερμοκρασία ήταν -20</span></b><b>C<span lang="EL"> όταν πήρα αυτή την
εικόνα. Η ομίχλη που βλέπετε είναι πραγματικά ομίχλη πάγου. Πολλά μικροσκοπικά
σωματίδια πάγου που αιωρούνται στον ψυχρό αέρα. Αυτό συμβαίνει όταν κάνει πολύ
κρύο αλλά η θάλασσα δεν έχει παγώσει. Ήταν Φεβρουάριος του 1992 και ήμουν στα βορειοδυτικά
της Ρωσίας, σε ένα νησί που ονομάζεται Solovets στη Λευκή Θάλασσα. Ταξίδευα
συχνά στη Ρωσία, ειδικά μετά την </span></b><b>glasnost<span lang="EL">
όταν κατέστη δυνατόν να επισκεφθείς την ύπαιθρο. Εκείνη την εποχή, πολλοί
άνθρωποι στην περιοχή της Λευκής Θάλασσας μιλούσαν την Καρελιανή διάλεκτο της
Φινλανδικής γλώσσας. Έτσι ήμουν σε θέση να συνομιλήσω μαζί τους. Ήταν σαν να με
πηγαίνει πίσω στην παιδική μου ηλικία, η ζωή εκεί δεν είχε αλλάξει πολύ όλα
αυτά τα χρόνια. Η Φινλανδία και η Ρωσία έχουν μια περίπλοκη σχέση. Πολεμήσαμε
μεταξύ μας κατά τον 2ο Παγκόσμιο Πόλεμο και από τότε έχουν υπάρξει διάφορα είδη
προβλημάτων αλλά είναι γείτονές μας και νομίζω ότι είναι καλύτερα να κρατήσουμε
καλές σχέσεις. Μου αρέσει η χώρα, οι άνθρωποι, τα πάντα εκεί. Το να ταξιδεύεις
γύρω από αυτά τα μέρη της Ρωσίας είναι αρκετά εύκολο, γιατί οι άνθρωποι εκεί
ακολουθούν μια παλιά βυζαντινή παράδοση που λέει ότι πρέπει να είναι ευγενικοί
και εξυπηρετικοί με τους ξένους. Έχω ακούσει να λέγεται ότι αυτό συμβαίνει
γιατί πιστεύουν ότι ο κάθε ξένος θα μπορούσε να είναι ο επόμενος Χριστός. Είναι
πολύ φτωχοί, αλλά πάντα θα βρείτε κάπου να μείνετε, ακόμη και αν το σπίτι τους
είναι μικρό και γεμάτο. Πάντα θα υπάρχει χώρος για τον υπνόσακό σας. Το βράδυ,
πριν από αυτή την εικόνα, έμεινα ξύπνιος μέχρι το πρωί μιλώντας, παίζοντας
σκάκι και πίνοντας βότκα με έναν Φινλανδό κινηματογραφιστή. Κάποια στιγμή με
πήρε ο ύπνος αλλά γρήγορα με ξύπνησε λέγοντας "</span></b></span></span><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">Σήκω αμέσως, Pentti. Αν δεν
πάρεις καλές φωτογραφίες τώρα, τότε είσαι βλάκας". Είχε δίκιο. Ειλικρινά ένιωσα
σαν να μπορούσα να φωτογραφήσω τα πάντα. Πραγματικά, ο καθένας θα μπορούσε να
το κάνει, οι συνθήκες ήταν τόσο τέλειες. Η ώρα ήταν περίπου εννέα το πρωί, λίγο
μετά την ανατολή και αν και είχε πολύ κρύο το φως ήταν μαγευτικό. Ο άνθρωπος
στην εικόνα θα μπορούσε να πηγαίνει στη δουλειά του… δεν ξέρω… Είχε μαζί τον
σκύλο του που έτρεχε μπρος-πίσω, αλλά πάντα τον περίμενε μπροστά. Μπορεί ο
σκύλος να είναι μικρός, αλλά αυτό είναι κάτι πολύ σημαντικό στην εικόνα. Νιώθω ότι
δέχτηκα αυτή τη φωτογραφία και όχι ότι την πήρα. Εάν είστε στο σωστό μέρος τη
σωστή στιγμή τότε το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να πατήσετε ένα κουμπί.
Αυτό όμως, όντας φωτογράφος, δεν σημαίνει κιόλας ότι το κληρονομείς. Ένα άλλο
βράδυ καθόμασταν με αυτόν τον φίλο σε κάποια σκαλιά. Πίναμε βότκα και
συζητούσαμε σχετικά με την κατάσταση στη Ρωσία και για το πόσο λυπημένοι
είμαστε. Αισθανόμαστε σαν τα πάντα να είχαν καταρρεύσει. Σχεδόν κλαίγαμε για το
πόσο πικρά φαίνονταν όλα. Τότε κοιτάξαμε γύρω και είδαμε μια ομάδα σκύλων να
τρέχουν τριγύρω και να διασκεδάζουν. </span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">Ο
φίλος μου είπε: </span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">"</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">Pentti μην ανησυχείς, αυτή η χώρα είναι ένας παράδεισος για τα
σκυλιά.</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">"</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL"> Σκέφτηκα: </span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">"</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">Αυτή την άποψη θα υιοθετήσω όταν φωτογραφίζω εδώ.</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">"</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL"> Έτσι,
όταν έβαλα κάτω όλες τις λήψεις μου από
το </span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">«</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;"><span lang="EL">Russian Way landscape series</span></b><b style="font-family: verdana, sans-serif;">» </b><span lang="EL" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><b>επέλεξα μόνο αυτές που είχαν σκυλιά και δρόμο.
Όταν φωτογραφίζω σκυλιά, έχω πάντα κάτι να τους ταΐσω, κάποιο λουκάνικο ή
σαρδέλες. Είναι εύκολο να τα προσεγγίσεις. Δώσε τους κάτι δύο φορές και θα
είναι φίλοι σου για μια ζωή.</b></span></div>
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">
</span></span><br />
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL">Εισαγωγικό κείμενο, μετάφραση-προσαρμογή: Δημήτρης
Τσεβάς</span></span></span></div>
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span lang="EL">Από την συνέντευξη του φωτογράφου στην </span>Karin Andreasson <span lang="EL">το 2014. </span></span></span><br />
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">
</span></span><br />
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">
</span></span><br />
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
</div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-52341417507136015132016-12-01T16:48:00.002+02:002016-12-01T23:03:15.066+02:00Youth on wall<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:"Courier New";
panose-1:2 7 3 9 2 2 5 2 4 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:"MS 明朝";
mso-font-charset:78;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:1 134676480 16 0 131072 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-1593833729 1073750107 16 0 415 0;}
@font-face
{font-family:"Cambria Math";
panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Calibri;
panose-1:2 15 5 2 2 2 4 3 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-520092929 1073786111 9 0 415 0;}
@font-face
{font-family:Cambria;
panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-536870145 1073743103 0 0 415 0;}
@font-face
{font-family:"Myriad Arabic";
panose-1:1 1 1 1 1 1 1 1 1 1;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:8199 0 0 0 67 0;}
@font-face
{font-family:"Myriad Pro";
panose-1:2 11 5 3 3 4 3 2 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:536871559 1 0 0 415 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:Cambria;
mso-ascii-font-family:Cambria;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-fareast-font-family:"MS 明朝";
mso-fareast-theme-font:minor-fareast;
mso-hansi-font-family:Cambria;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-theme-font:minor-bidi;}
pre
{mso-style-priority:99;
mso-style-link:"HTML Preformatted Char";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Courier New";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
span.HTMLPreformattedChar
{mso-style-name:"HTML Preformatted Char";
mso-style-priority:99;
mso-style-unhide:no;
mso-style-locked:yes;
mso-style-link:"HTML Preformatted";
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;
font-family:"Courier New";
mso-ascii-font-family:"Courier New";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-hansi-font-family:"Courier New";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-family:Cambria;
mso-ascii-font-family:Cambria;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-fareast-font-family:"MS 明朝";
mso-fareast-theme-font:minor-fareast;
mso-hansi-font-family:Cambria;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-theme-font:minor-bidi;}
@page WordSection1
{size:595.0pt 842.0pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:35.4pt;
mso-footer-margin:35.4pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPxDC-MaTM11VoaEgq5uKWZLUsE6OP-q0Bq_8SiXWWHUdpJ5Vi2jJzaIRsgpCgB4cj6Iamh2mS7CqC19Y-9B9bpCMc7LWYRWD68bMlY0GfSek_X09b4nJgCfkutjLO6tYonionfTSVxtn8/s1600/Chris-Killip-Youth-on-wall-Jarrow-Tyneside-1976.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="526" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPxDC-MaTM11VoaEgq5uKWZLUsE6OP-q0Bq_8SiXWWHUdpJ5Vi2jJzaIRsgpCgB4cj6Iamh2mS7CqC19Y-9B9bpCMc7LWYRWD68bMlY0GfSek_X09b4nJgCfkutjLO6tYonionfTSVxtn8/s640/Chris-Killip-Youth-on-wall-Jarrow-Tyneside-1976.jpg" width="640" /></a></div>
<pre style="background: white; line-height: 150%;"></pre>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 115%;"><br /></span>
<div style="text-align: left;">
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="line-height: 115%;">Ο </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Chris</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">
</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Killip</span><span style="line-height: 115%;"> γεννήθηκε το 1946 στο </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Douglas</span><span style="line-height: 115%;"> της Βρετανικής νήσου </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Man</span><span style="line-height: 115%;">. Στα 16 του χρόνια αφήνει το σχολείο και ξεκινά
τα πρώτα του φωτογραφικά βήματα ως φωτογράφος στις παραλίες του νησιού.
Αναζητώντας μια καλύτερη φωτογραφική τύχη φτάνει στο Λονδίνο όπου εργάζεται ως
βοηθός φωτογράφου στη διαφήμιση. Η πρώτη του επίσκεψη σε έκθεση φωτογραφίας,
στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης το 1969, τον έκανε να
συνειδητοποιήσει ότι το φωτογραφικό μέσο θα μπορούσε να έχει έναν υψηλότερο
σκοπό, πέραν των εφαρμογών του σε μια βιομηχανία παροχής υπηρεσιών. Έτσι, γύρω στο
1970 γίνεται ανεξάρτητος φωτογράφος περνώντας στον χώρο της φωτογραφίας
ντοκουμέντου της οποίας η πολιτικοκοινωνική διάσταση τον εκφράζει περισσότερο
από οτιδήποτε άλλο. Την περίοδο από το 1973 ως το 1985 φωτογραφίζει στις
Βορειοανατολικές περιοχές της Αγγλίας τις οικονομικές και κοινωνικές επιπτώσεις
που προκάλεσε στην εργατική τάξη, η ωμή και ακραία πολιτική της πρωθυπουργού
Μάργκαρετ Θάτσερ. Γίνεται ο χρονικογράφος της αργής και σταθερής πτώσης της
βιομηχανικής Βρετανίας με τις φωτογραφίες του να συνθέτουν την οπτική ιστορία
της βίαιης μετάβασης στην μετα-βιομηχανική εποχή μέσα από την διάλυση και την
εγκατάλειψη. Με μια μηχανή μεγάλου φορμά που τον κάνει «ακίνητο» και αυστηρά «προσηλωμένο»
περιδιαβαίνει τον Βρετανικό βορρά και δημιουργεί εικόνες-μετωνυμίες.
Συγκλονιστικά οπτικά «μέρη» ενός ζοφερού «όλου» φτιαγμένου από τη βάναυση
οικονομική πολιτική της Θάτσερ, καθ’ όλα εχθρική αλλά και εξοντωτική για την
Βρετανική εργατική τάξη. Το 1988, η συγκεκριμένη φωτογραφική δουλειά εκδίδεται
σε ένα φωτογραφικό λεύκωμα με τίτλο «</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">In</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">
</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Flagrante</span><span style="line-height: 115%;">», («Επ’ αυτοφόρω»). Το
λεύκωμα περιλαμβάνει 50 ισχυρού αντίκτυπου φωτογραφίες και γίνεται ένα από τα
πιο σημαντικά έργα του φωτογραφικού χώρου. Συνειρμικά, οι φωτογραφίες του
φαίνεται να βρίσκουν έμπνευση σε αυτές των φωτογράφων του 1930 </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Paul</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Strand</span><span style="line-height: 115%;">,
</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Walker</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Evans</span><span style="line-height: 115%;">, </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Bill</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">
</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Brandt</span><span style="line-height: 115%;">, </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">August</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Sander</span><span style="line-height: 115%;">.
Το «</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">In</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Flagrante</span><span style="line-height: 115%;">» αποτελεί ορόσημο στην μεταπολεμική φωτογραφία
και στέκει ισότιμα δίπλα στο «</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">The</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">
</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Americans</span><span style="line-height: 115%;">» του </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Robert</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Frank</span><span style="line-height: 115%;">
ως ένα καλλιτεχνικό «έγγραφο» της εποχής το οποίο συνέβαλλε αποφασιστικά στην
σχηματοποίηση της φωτογραφικής κουλτούρας των 70</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">s</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span style="line-height: 115%;">και 80</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">s</span><span style="line-height: 115%;">.
Αξίζει να σημειωθεί πως </span><span style="line-height: 115%;">το
1989 ο </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Killip</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span style="line-height: 115%;">παίρνει το διεθνές
Φωτογραφικό βραβείο </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Henri</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Cartier</span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;"> </span><span lang="EN-US" style="line-height: 115%;">Bresson</span><span style="line-height: 115%;">, </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">μια από τις πλέον σημαντικές διακρίσεις. Τέλος, πιστεύω πως αυτό το βιβλίο φαίνεται να μας προσφέρει έναν τρόπο να σκεφτούμε για το πώς μοιάζει και η δική μας φτώχεια σήμερα. Η φωτογραφία «Νεολαία στον τοίχο» που παρουσιάζεται εδώ είναι μια εικόνα απελπισίας. Ο </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Killip έχει την σπάνια ικανότητα να συλλαμβάνει κάτι περισσότερο από μια στιγμή στο χρόνο. Αυτό που πραγματικά συλλαμβάνει είναι η ουσία ολόκληρης της ζωής αυτού του νεαρού. Μέσα στη φωτογραφική εικόνα μπορούμε να διαβάσουμε την ιστορία της ζωής του. Για αυτό και μόνο το λόγο δεν είναι ξένος προς εμάς. Χωμένος μέσα στα φθαρμένα σχολικά του ρούχα και στις </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Doc</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Martin</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">μπότες του συμπυκνώνει την ανέχεια και το αδιέξοδο των χρόνων της Θάτσερ. Είναι προφανώς ένας μαθητής, καθισμένος κάπου ανάμεσα σε γκρίζους τοίχους που μάλλον κρυώνει. Μόνο που οι συσπάσεις των μυών του προσώπου του σε συνδυασμό με τη θέση των χεριών του υποδηλώνουν μια έντονη ψυχ</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">ολογική κατάσταση. Πάντως, όση δυστυχία κι αν υπάρχει εδώ αυτό δεν είναι ταπεινωτικό. Το μυαλό μπορεί την ίδια στιγμή μέσα από την σκληρότητα αυτής της εικόνας να ανασύρει την ανάμνηση της ελπίδας, της ανθρώπινης αξιοπρέπειας και της υπερηφάνειας. </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Ο </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Chris</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Killip</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">διδάσκει στο Τμήμα Οπτικών Τεχνών του Πανεπιστημίου του </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Harvard</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">από το 1991. Το 2015 ο εκδοτικός οίκος </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Steidl</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">έκανε μια νέα έκδοση της αρχικής δουλειάς με τίτλο αυτή τη φορά «</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">In</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Flagrante</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">II</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">».</span></span></span></div>
<div style="background: white none repeat scroll 0% 0%; text-align: left;">
<br /></div>
<div style="background: white none repeat scroll 0% 0%; text-align: left;">
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Κείμενο</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif; mso-ansi-language: EN-US;">:</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> Δημήτρης Τσεβάς</span></span></span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif; mso-ansi-language: EN-US;"><span style="font-size: small;"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;">.</span></span><o:p></o:p></span></div>
</div>
</div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-12207354227230519372016-03-21T17:30:00.000+02:002016-03-21T17:37:13.314+02:00Central Park<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:"Courier New";
panose-1:2 7 3 9 2 2 5 2 4 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-536859905 -1073711037 9 0 511 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-1593833729 1073750107 16 0 415 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:-1593833729 1073750107 16 0 415 0;}
@font-face
{font-family:inherit;
panose-1:0 0 0 0 0 0 0 0 0 0;
mso-font-alt:"Times New Roman";
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:roman;
mso-font-format:other;
mso-font-pitch:auto;
mso-font-signature:0 0 0 0 0 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
pre
{mso-style-priority:99;
mso-style-unhide:no;
mso-style-link:"HTML Preformatted Char";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Courier New";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
span.HTMLPreformattedChar
{mso-style-name:"HTML Preformatted Char";
mso-style-priority:99;
mso-style-unhide:no;
mso-style-locked:yes;
mso-style-link:"HTML Preformatted";
font-family:"Courier New";
mso-ascii-font-family:"Courier New";
mso-hansi-font-family:"Courier New";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-size:10.0pt;
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;}
@page WordSection1
{size:595.3pt 841.9pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:35.4pt;
mso-footer-margin:35.4pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<pre style="background: white;"><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana";"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3TbmrZFr5VOQvrEAJSK0dWSbKqZ6wT6ZlIw0Kw_-LqgBC6sTGYZVtz_hevDoAKwoQm7lM-pWcpWMHeP8yjbIsVYd1TZ9d-qM5P43aUDSLwxTIKMsNhuldgsMbKxPuDXqYPRrBi8DjB9d4/s1600/Tod+Papageorge-central+park-new+york+1980.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="515" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3TbmrZFr5VOQvrEAJSK0dWSbKqZ6wT6ZlIw0Kw_-LqgBC6sTGYZVtz_hevDoAKwoQm7lM-pWcpWMHeP8yjbIsVYd1TZ9d-qM5P43aUDSLwxTIKMsNhuldgsMbKxPuDXqYPRrBi8DjB9d4/s640/Tod+Papageorge-central+park-new+york+1980.jpg" width="640" /></a></div>
</span></pre>
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Ο Tod Papageorge (γεν. 1940, Portsmouth, New Hampshire) είναι Αμερικανός φωτογράφος με Ελληνικές ρίζες. Άρχισε να φωτογραφίζει κατά τη διάρκεια του τελευταίου εξαμήνου σπουδών του στο Πανεπιστήμιο του New Hampshire όπου αποφοίτησε το 1962 με Β.Α. στην Αγγλική λογοτεχνία. Μετά από μία τριετή περιπλάνηση σε διάφορες πόλεις των Η.Π.Α. μετακομίζει στην Νέα Υόρκη και γρήγορα γίνεται αποδεκτός από έναν μικρό κύκλο φωτογράφων που ασχολούνται με το μετασχηματισμό του ύφους της φωτογραφίας ντοκουμέντου. Οι φωτογραφίες τείνουν σε μια ποιητική μορφή που καθοδηγείται περισσότερο από την υποκειμενική αντίληψη, παρά από μία δημοσιογραφική κυριολεξία. Μέσα από αυτές τις αρχές διαμορφώνεται το περιβόητο «κίνημα» της Φωτογραφίας «δρόμου» των ‘60s στο οποίο και ο ίδιος συμμετέχει. Για το συγκεκριμένο είδος Φωτογραφίας έχει πει: <b>Αυτή η φαινομενικά γελοία δραστηριότητα του να περπατάς κατά μήκος του δρόμου και να σηκώνεις μια μικρή φωτογραφική μηχανή, είναι τόσο ισχυρή, τόσο περίπλοκη και τόσο ανθεκτική στο να κατακτηθεί. Αν είχα την επιλογή ανάμεσα στο να κάνω αυτό η να κάθομαι σε ένα γραφείο κάπου… Πλάκα μου κάνεις; </b>Εργάστηκε δίπλα στον Garry Winogrand το έργο του οποίου μαζί με των Eugene Atget, Robert Frank και Brassai αποτέλεσε τεράστια έμπνευση για αυτόν όπως ο ίδιος χαρακτηριστικά αναφέρει. Από το 1979 ως το 2011 διεύθυνε το τμήμα αποφοίτησης του Yale University School of Art. Φωτογραφίες του έχουν εκτεθεί σε πολλές χώρες του κόσμου ενώ υπάρχουν και σε Δημόσιες συλλογές. Έχουν εκδοθεί 3 μονογραφίες του και σχετικά πρόσφατα εκδόθηκε μια συλλογή με τα κείμενα που έχει γράψει κατά καιρούς για την φωτογραφία. Ευτύχησα το 2008, να δω την αναδρομική έκθεσή του, στα πλαίσια του APhF, με τις χαρακτηριστικές απαλές γκρίζες εκτυπώσεις του, που παρουσιάστηκε στην τότε Gallery Xippas της οδού Σοφοκλέους. Η έκθεση περιελάμβανε και κάποιες από τις φωτογραφίες που είχε κάνει στην Ακρόπολη τα καλοκαίρια του 1983 και του 1984. Για την φωτογραφία που παρουσιάζεται εδώ και που είναι από τις αγαπημένες του λέει: <b>Αυτό που πρωτίστως με εντυπωσίασε σε αυτή τη σκηνή ήταν ο παράξενος κύκλος από ξύλινα ραβδιά, πέτρες και τενεκεδάκια σόδας που μοιάζει να προέρχεται από ένα είδος τελετουργικού. Δεν είχα καμία ιδέα γιατί κάποιος θα μπορούσε να συνθέσει κάτι τέτοιο. Ήταν αρχές της άνοιξης του 1980, σουρούπωνε στο Central Park κι εγώ ήμουν καθ’ οδό για το διαμέρισμά μου. Τότε είδα τον πατέρα και τον γιο. Υποθέτω ότι είναι ο γιος του, αλλά φυσικά, δεν υπάρχει τρόπος να γνωρίζουμε ότι όντως είναι. Ο άνδρας χτένιζε τα μαλλιά του αγοριού. Μου δόθηκε η εντύπωση ότι ήταν ένα χτένισμα της τελευταίας στιγμής λίγο πριν από την επιστροφή στο σπίτι. Παράλληλα, ένιωσα ότι δεν ήταν Αμερικανοί γιατί αυτό είναι κάτι που ένας Αμερικανός δεν το κάνει. Σκέφτηκα πως υπήρχε ένα είδος ποιητικής σύνδεσης μεταξύ του τελετουργικού μικρού κύκλου και του τελετουργικού του πατέρα που χτενίζει τα μαλλιά του γιου του. Μου φάνηκε πως ήταν κάτι που μια φωτογραφία θα μπορούσε να βάλει μαζί. Αλλά όπως πήγαινα να την τραβήξω, συνειδητοποίησα πως αν βλέπαμε τη χτένα στο κεφάλι του αγοριού και όχι να χάνεται στο χέρι του πατέρα του ή πάνω από αυτόν, η εικόνα θα είχε τη σαφήνεια που θα έπρεπε, προκειμένου να έχει κάποιο νόημα συνολικά. Η προσπάθεια πρόβλεψης της στιγμής και στη συνέχεια η αποτύπωσή της στο φιλμ με μια αργή ταχύτητα κλείστρου σε μια σχετικά αδέξια φωτογραφική μηχανή μεσαίου φορμά ήταν ένα ερωτηματικό αλλά και μία πρόκληση στο να γίνουν όλα αυτά σωστά. Η δράση σε αυτή την εικόνα φυσικά και βρίσκεται στην παρουσία πατέρα-γιού που ορίζουν το συναρπαστικό της κέντρο αλλά τα δέντρα που είναι γυμνά από φύλλα καθώς και ο κύκλος με τα ασήμαντα αντικείμενα είναι τα δευτερεύοντα στοιχεία που συμβάλλουν σε μια συνεκτική έννοια. Ακόμα και στα πόδια του πατέρα και του γιου μπορείτε να δείτε έναν διαχωρισμό η μια διακλάδωση παρατηρώντας τους - μια γενιά μεταβιβάζει κάτι στην επόμενη. Όλο αυτό ήταν ζήτημα δευτερολέπτων, αλλά η φωτογραφική εικόνα το έκανε να έχει παντοτινή αίσθηση. </b></span></span><br />
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><br /></span></span>
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Κείμενο, μετάφραση: Δημήτρης Τσεβάς.</span></span><br />
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Από τη συνέντευξη του φωτογράφου στον Leo Benedictus τον Ιούλιο του 2008.</span></span></div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-9725176282932623982016-02-22T16:57:00.001+02:002016-02-22T16:59:38.679+02:00Evening prayer<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih3IpLPLmHf27qYYOCuFrgY3ld5BNrB43cQ2ejvTmcg_YRdJIkVRa2CCjZnd-pvu26qy2cMiaBoWC3n2PYwnDaxBQwFDrhPy712DluaqCJ8E6lcVQ7Ir0Wtua2POo3i_lzq4NjWvhwunQY/s1600/Raghu+Rai-evening+prayer-Delhi%252CIndia%252C+1975.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="448" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih3IpLPLmHf27qYYOCuFrgY3ld5BNrB43cQ2ejvTmcg_YRdJIkVRa2CCjZnd-pvu26qy2cMiaBoWC3n2PYwnDaxBQwFDrhPy712DluaqCJ8E6lcVQ7Ir0Wtua2POo3i_lzq4NjWvhwunQY/s640/Raghu+Rai-evening+prayer-Delhi%252CIndia%252C+1975.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
p
{mso-style-unhide:no;
mso-margin-top-alt:auto;
margin-right:0cm;
mso-margin-bottom-alt:auto;
margin-left:0cm;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-size:10.0pt;
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;}
@page WordSection1
{size:595.3pt 841.9pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:35.4pt;
mso-footer-margin:35.4pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<div style="line-height: 18pt;">
<span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">Την περίοδο που προετοίμαζα το δεύτερο βιβλίο μου για το
παλαιό Δελχί, είχα τη χαρά να επισκεφτώ το </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Jama</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Masjid</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">, ένα από τα
πιο παλαιά τεμένη στην Ινδία και να κάνω κάποιες συναντήσεις με τον </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Saeed</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> έναν πολιτικό
και πολύ συμπαθητικό τύπο. Μια μέρα μου είπε: Πρέπει να έρθεις μαζί μου να πάμε
κάπου που δεν θα πιστεύεις στα μάτια σου. Περπατήσαμε περί το μισό χιλιόμετρο
στη κορυφογραμμή του λόφου πίσω από το τέμενος ώσπου φτάσαμε σπίτι του. Η θέση που
βρισκόταν το σπίτι είχε μια πανέμορφη θέα. Μπορούσες να δεις όλη την πόλη, το τέμενος,
το Κόκκινο Φρούριο, την παλιά πόλη. Ήταν καλοκαίρι, αργά το μεσημέρι. Οι
άνθρωποι συνηθίζουν να περνούν τα απογεύματά τους στις ταράτσες των σπιτιών. Τα
παιδιά πετάνε τους χαρταετούς τους και γενικά η ζωή κυλάει μέσα από αυτά τα
μικρά καθημερινά πράγματα. Άρχισα να φωτογραφίζω και συνέχισα για δύο-τρεις
ώρες. Αλλά όσο εντυπωσιακά και να ήταν τα πανοράματα σκεφτόμουν ότι κάτι έλειπε.
Δεν μπορούσα να τα συνδέσω με έναν πιο ανθρωπιστικό τρόπο. Αργότερα, καθώς ο
ήλιος έδυε, κατεβαίνοντας από τη σκάλα της ταράτσας είδα μια νέα γυναίκα που
βρισκόταν στο σπίτι του ξάδερφου του </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Saeed</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> να κάνει </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">namaz</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> <span lang="EL">(να
προσεύχεται). Έκανα τέσσερις-πέντε λήψεις στα γρήγορα και τελικά σε μία από
αυτές φάνηκα πολύ τυχερός. Όλα ενώθηκαν αρμονικά. Το φως, τα σύννεφα, το τοπίο και
η γυναικεία φιγούρα. Δεν έτυχε ποτέ να συναντηθώ με τη γυναίκα που φωτογράφησα.
Μετά όμως από ένα βραβείο που κέρδισα για τη συγκεκριμένη φωτογραφία έδωσα στον
</span></span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Saeed</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> <span lang="EL">ένα τύπωμα και ένα αντίγραφο του βιβλίου
μου. Γνωρίζω πως όλη η οικογένεια ένιωσε ευχαρίστηση με όλα αυτά κι έτσι όπως προέκυψαν.
Συνήθιζα να δουλεύω για τις εφημερίδες ώσπου κάποια στιγμή συνειδητοποίησα πως
όλες οι καθημερινές ιστορίες έχουν και έναν καθημερινό θάνατο. Ένιωσα πως μια
εικόνα πρέπει να παραμένει ζωντανή, να ζει από μόνη της, να γίνεται αιώνια. Από
την άλλη, οι φωτογραφίες στα έντυπα δεν διαρκούν και πολύ. Έχουμε μια όμορφη
λέξη στη γλώσσα </span></span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Hindi</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">, είναι η λέξη «</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">darshan</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">» που αθροίζει
όλα τα παραπάνω. Κυριολεκτικά σημαίνει «βλέπων» μα πιο πολύ αφορά στην ολότητα,
στην επαφή και τις διασυνδέσεις ανάμεσα στα πράγματα. Η φωτογραφία είναι για
μένα ένα «</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">darshan</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">» της χώρας μου και αυτή η παραπάνω εικόνα
είναι ιδιαιτέρως μαγευτική μεταδίδοντας παράλληλα μια έντονη εμπειρία. Η Ινδία
είναι ο κανβάς μου… ο κόσμος μου...! <span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></div>
<div style="line-height: 18pt;">
<br />
<span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Raghu</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Rai</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">, γεν. </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Jhang</span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-GB;">, </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Punjam, British India</span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-GB;">
(</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">σήμερα</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-GB;"> </span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">στο</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-GB;"> </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Pakistan</span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-GB;">), 1942.</span></div>
<div style="line-height: 18pt;">
<span lang="EL" style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;">Μετάφραση-προσαρμογή: Δημήτρης Τσεβάς. Από μια συνέντευξη
του φωτογράφου στον </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Andrew</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> </span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small; mso-ansi-language: EN-US;">Pulver</span><span style="color: black; font-family: "verdana"; font-size: small;"> <span lang="EL">τον
Φεβρουάριο του 2010.</span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
</div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-12213116495977254162016-01-12T15:07:00.000+02:002016-01-12T15:13:06.221+02:00Double portrait with hat<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_mVs04KGdmnnCcjeZjDfW-vsPwtvQ6YUaEKT5A_WHawH0GQlhLfWPkEFJSvFGBYmt4QUiVGiUcxSfWHc8PHETXWIuYiXrQVesYSFlmcDb7tBKoYNM1FOZ5bEKD-3FcGaVh6EAR_wL8ZOV/s1600/Dora+Maar_double+portrait+with+hat_1936-37.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_mVs04KGdmnnCcjeZjDfW-vsPwtvQ6YUaEKT5A_WHawH0GQlhLfWPkEFJSvFGBYmt4QUiVGiUcxSfWHc8PHETXWIuYiXrQVesYSFlmcDb7tBKoYNM1FOZ5bEKD-3FcGaVh6EAR_wL8ZOV/s640/Dora+Maar_double+portrait+with+hat_1936-37.jpg" width="510" /></a></div>
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
p
{mso-style-unhide:no;
mso-margin-top-alt:auto;
margin-right:0cm;
mso-margin-bottom-alt:auto;
margin-left:0cm;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-size:10.0pt;
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;}
@page WordSection1
{size:612.0pt 792.0pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:36.0pt;
mso-footer-margin:36.0pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<div style="line-height: 16.5pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: small;"><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">Η </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Dora</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Maar</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> (</span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: Verdana;">Henriette</span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: Verdana;">Theodora</span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: Verdana;">Markovitch</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">, 1907-1997) Γαλλο-Κροατικής καταγωγής, γεννημένη στο Παρίσι και
μεγαλωμένη στην Αργεντινή, ήταν φωτογράφος, ζωγράφος και ποιήτρια με
εμπνευσμένο αλλά και ιδιαίτερα φορτισμένο έργο, απόρροια από τη μία του φυσικού
της ταλέντου και από την άλλη της έντονης και με χαρακτηριστικές διακυμάνσεις
ζωής της. Σπούδασε φωτογραφία και ζωγραφική και πολύ γρήγορα άπλωσε τις
καλλιτεχνικές της αρετές. Από τις αρχές του 1930 το φωτογραφικό έργο της
διακατέχεται από τις θέσεις, τις τεχνικές και την ιδιοσυγκρασία των
Σουρεαλιστών σε συνδυασμό με την τάση της να μαγνητίζεται από ότι ιδιαίτερο και
ακραίο. Οι φωτογραφίες της των φτωχών του Παρισιού μετά το κραχ του 1929
ξεχωρίζουν γιατί συνδυάζουν την πίστη στην ανθρώπινη αξιοπρέπεια με τα μυστηριώδη
σουρεαλιστικά πρότυπα και της προσφέρουν μια ξεχωριστή θέση στον κύκλο των
Παριζιάνων καλλιτεχνών. Νέα, σκεπτόμενη, όμορφη και αινιγματική, πολιτικά
ευαισθητοποιημένη, διάγει μια δημιουργική περίοδο κατά την οποία παράγει
εξαιρετικές εικόνες φωτογραφίζοντας είτε νεκρές φύσεις, πορτρέτα, μόδα, γυμνά
είτε διάφορες σκηνές στους δρόμους του Παρισιού, της Βαρκελώνης και του
Λονδίνου, αποκαλύπτοντας την παραδοξότητα της καθημερινής ζωής. Το 1936 η
γνωριμία της με τον </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Pablo</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Picasso</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> έμελλε να σημαδέψει ανεξίτηλα την ζωή της. Γίνεται η μούσα και
ερωμένη του για περίπου μια δεκαετία κατά τη διάρκεια της οποίας ο ζωγράφος
δημιουργεί σπουδαία έργα (</span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Guernica</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">, </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">The</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Weeping</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Woman</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">, </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Dora</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Maar</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">seated</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">, </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Dora</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Maar</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">with</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">cat</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> <span lang="EL">κ.ά). Η </span></span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Maar</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> <span lang="EL">βάζει μερικές κάθετες πινελιές στο άλογο
της </span></span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Guernica</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">, ως μια ελάχιστη αλλά ιδιαιτέρως συμβολική συμμετοχή. Αυτό που
αργότερα της δίνει ευρύτερη φήμη είναι οι φωτογραφίες που κάνει στο ατελιέ του
ζωγράφου καλύπτοντας όλα τα στάδια δημιουργίας αυτού του αριστουργήματος. Το
1945, η έμφυτη υπερευαισθησία της, οι καταθλιπτικές της τάσεις και η απόγνωση
που φέρνει ο χωρισμός της από τον </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Picasso</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> κλονίζουν επικίνδυνα την ψυχική
της υγεία. Ο </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Picasso</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> <span lang="EL">της παραχωρεί ένα σπίτι στην εξοχή και ο καλός τους
φίλος ποιητής </span></span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Paul</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Eluard</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> την συστήνει στον ψυχίατρο </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Jacques</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Lacan</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> <span lang="EL">ο οποίος
μέσω της ψυχανάλυσης την βοηθά σταδιακά να ανακάμψει. Αργότερα, την κατευθύνει
να βρει καταφύγιο στην Ρωμαιοκαθολική εκκλησία. Επιστρέφει στη δημιουργία
επικεντρώνοντας το καλλιτεχνικό της ενδιαφέρον στην προσωπική ποίηση και τη
ζωγραφική που την συνοδεύουν ως το τέλος της ζωής της χωρίς ποτέ να ξεχάσει τον
</span></span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Picasso</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">. Χαρακτηριστικά αναφέρει: <b>Μετά
τον </b></span><b><span style="color: black; font-family: Verdana;">Picasso</span></b><b><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">, </span></b><b><span style="color: black; font-family: Verdana;">o</span></b><b><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> Θεός.</span></b><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> Σε ένα ποίημα
γράφει: </span><b><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">Η ψυχή που παραμένει
δακρυσμένη απ’ το χτες είναι ήσυχη-η εξορία της ανεστάλη. Χώρα χωρίς τέχνη,
μονάχα η φύση.</span></b></span><span style="font-size: small;"><b><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> Η μνήμη, αγνή μανόλια,
τόσο μακρινή… Είμαι τυφλή… και φτιαγμένη από ένα μικρό κομμάτι γης. Αλλά το
ατενές σου βλέμμα δεν μ’ αφήνει ποτέ.</span></b></span><span style="font-size: small;"><b><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> Κι ο άγγελός σου με
κρατά.</span></b><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> </span></span><br />
<br />
<span style="font-size: small;"><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">Η φωτογραφία της «</span><span style="color: black; font-family: Verdana;">Double</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">portrait</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">with</span><span style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana;">hat</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">,
1936-37» έχει έναν κυβιστικό χαρακτήρα περικλείοντας στοιχεία σουρεαλιστικού πειραματισμού.
Προήλθε από μοντάζ αρνητικών με παράλληλη χειρονακτική επέμβαση.</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> </span></span></div>
<div style="line-height: 16.5pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; vertical-align: baseline;">
<br />
<span style="font-size: small;"><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">Κείμενο: Δημήτρης
Τσεβάς.</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> </span></span></div>
<div style="background: white none repeat scroll 0% 0%; line-height: 14.25pt; margin: 0cm 0cm 7.5pt; vertical-align: baseline;">
<span style="font-size: small;"><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">Από</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;"> </span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana;">το</span><span lang="EN-GB" style="color: black; font-family: Verdana;"> «<span style="background: white none repeat scroll 0% 0%;">Dora Maar With And Without Picasso: A Biography, by
Mary Ann Caws»</span></span></span>
</div>
</div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-87812165809199257822015-10-29T19:53:00.001+02:002015-10-29T19:55:39.346+02:00Leap into the void<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrGMjm1O8y5n0fzHtWHmRFs-uCiemYeLlIYqKpvpFJuyUWcTJPq5T8vTImhCxYq-9gNm5BSIX028PcXtAhwAqK8JjJT9G90KDAPnMkoc-rLOzgTKHKCIPYiEkfTjIIQGVTMmqYSiQH6auA/s1600/Yves+Klein_+leap+into+the+void_+1960.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhrGMjm1O8y5n0fzHtWHmRFs-uCiemYeLlIYqKpvpFJuyUWcTJPq5T8vTImhCxYq-9gNm5BSIX028PcXtAhwAqK8JjJT9G90KDAPnMkoc-rLOzgTKHKCIPYiEkfTjIIQGVTMmqYSiQH6auA/s640/Yves+Klein_+leap+into+the+void_+1960.jpg" width="508" /></a></div>
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-size:10.0pt;
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;}
@page WordSection1
{size:612.0pt 792.0pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:36.0pt;
mso-footer-margin:36.0pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;">Ο Γάλλος καλλιτέχνης και νέο-ρεαλιστής ζωγράφος </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Yves</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Klein</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> (1928-1962)</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> μετά από τα πολύ ιδιαίτερα, «χορογραφημένα» ζωγραφικά του έργα που
για τη δημιουργία τους χρησιμοποίησε γυμνά γυναικεία μοντέλα
βουτηγμένα σε μπλε χρώμα και κυλιόμενα σε μεγάλα λευκά χαρτιά,δημιούργησε, με
ένα παράδοξο φωτομοντάζ, την εντύπωση της ελευθερίας αλλά και της παραίτησης
μέσω μιας, υψηλής επινόησης, διαδικασίας. Τον Οκτώβριο του 1960, ο </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Klein</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> προσέλαβε
τους φωτογράφους </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Harry</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Shunk</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> (Γερμανός,
1924-2006) και </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Janos</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Kender</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> <span lang="EL">(Ούγγρος,
1937-1983) να κάνουν μια σειρά δοκιμαστικών εικόνων</span> ενός άλματος από το παράθυρο του δευτέρου ορόφου κάποιου σπιτιού,
πράγμα για το οποίο ο καλλιτέχνης υποστήριξε πως είχε επαναλάβει νωρίτερα
την ίδια χρονιά. Το δεύτερο και τελικό άλμα έγινε από την ταράτσα ενός
σπιτιού στο Παρισινό προάστιο του </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Fontenay</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;">-</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">aux</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;">-</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Roses</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;">. Κάτω στον
δρόμο, μια ομάδα από φίλους του καλλιτέχνη κρατούσε τεντωμένο ένα ανθεκτικό
πανί για να μπορέσουν να τον πιάσουν καθώς έπεφτε. Οι φωτογράφοι έκαναν από την
ίδια οπτική γωνία δύο αρνητικά, το ένα που δείχνει τον </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Klein</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> να πηδά στο
κενό και το άλλο που δείχνει το περιβάλλον χωρίς την ομάδα με το πανί. Τα
αρνητικά τυπώθηκαν στον σκοτεινό θάλαμο μαζί, με αποτέλεσμα να δημιουργηθεί μια
αδιάλειπτη φωτογραφία ντοκουμέντου. Για να ολοκληρώσει την ψευδαίσθηση και να παρουσιάσει
τη δράση του, ο </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Klein</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> παρήγαγε μαζικά και
διένειμε στα Παρισινά περίπτερα, ένα «ψεύτικο» μεγάλου σχήματος, φύλλο εφημερίδας
(</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Dimanche</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;">, 27/11/1960). Έτσι κατάφερε να επιτύχει μια
μαζική επικοινωνία της τέχνης του με το κοινό και αξιοσημείωτα με τους Βιεννέζους </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Actionists</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;">. Με το «</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Leap</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">into</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">the</span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;"> </span><span style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">void</span><span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt;">» εμφανίζεται από
τη μία ένα πρώιμο παράδειγμα εννοιολογικής τέχνης μέσω της τεχνικής του φωτομοντάζ
και από την άλλη μεταδίδεται σε πολλούς καλλιτέχνες η ιδέα αλλά και η έμπνευση να
διερευνήσουν το σώμα τους ως βασικό μέσο της τέχνης τους.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<span lang="EL" style="color: black; font-family: Verdana; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: EL; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: EL;">Κείμενο: Δημήτρης
Τσεβάς.</span>
</div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-67819714267421308392015-09-10T16:11:00.000+03:002016-12-01T23:12:43.013+02:00Sick of goodby's<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsnI2hbtbspmpEUHFbRu04fuUG6OKeWyiQbigxciaW9XHiIM-ZOdCdHuJP-8DeVyB4Yb1BhKtKpWQcEsiwL_H2sM4yEO4zs0-kkZGf7GgzqBOXZfCIu7nF3IMqfdIVi1wJv34V6r308dam/s1600/Robert+Frank_sick+of+goodbys_Mabou%252C+1978.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhsnI2hbtbspmpEUHFbRu04fuUG6OKeWyiQbigxciaW9XHiIM-ZOdCdHuJP-8DeVyB4Yb1BhKtKpWQcEsiwL_H2sM4yEO4zs0-kkZGf7GgzqBOXZfCIu7nF3IMqfdIVi1wJv34V6r308dam/s640/Robert+Frank_sick+of+goodbys_Mabou%252C+1978.jpeg" width="452" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span class="apple-converted-space"><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Ο </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Robert</span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Frank</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> (9 Νοε 1924, Ελβετία)
είναι ένας από τους σημαντικότερους φωτογράφους στη σύγχρονη ιστορία του μέσου.
Το έργο του επηρέασε τις επόμενες γενιές όσο κανένα άλλο, έγινε έμπνευση και
φώλιασε μοναδικά στη <o:p></o:p>ροή της φωτογραφικής ιστορίας. Για περισσότερα
από πενήντα χρόνια σπάζοντας τους κανόνες της φωτογραφίας αλλά και της
κινηματογραφίας αμφισβήτησε τα σύνορα ανάμεσα στην ακίνητη και την κινούμενη
εικόνα. Το φωτογραφικό έργο του “</span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">The</span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Americans</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">” (έκδοση 195<span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">7</span> με
πρόλογο του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Jack</span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Kerouac</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">) αποτέλεσμα μιας <span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">διετούς</span> περιπλάνησης στις Αμερικάνικες πολιτείες είναι σημείο αναφοράς στην
πορεία και εξέλιξη της μεταπολεμικής φωτογραφίας. Ορθώνεται σαν μνημείο
αποκάλυψης, γεμάτο με εικόνες μοναξιάς και σκιών, αποτυπωμένα ίχνη ομορφιάς
αλλά και τρόμου της Αμερικής του ’50 η οποία μπροστά στα μάτια αυτού του “ξένου”
ακροβατεί επικίνδυνα ανάμεσα στο όνειρο και τη πραγματικότητα. <o:p></o:p>Αργότερα περνά στον χώρο του κινηματογραφικού
ντοκιμαντέρ αφήνοντας <o:p></o:p>κι εκεί το ανεξίτηλο στίγμα του. Περί τα μέσα του
’70 βιώνει μια προσωπική απώλεια και δυστυχία που τον κάνει να στραφεί από αυτό
που βλέπει σε αυτό που νιώθει όπως χαρακτηριστικά ο ίδιος αναφέρει.
Αποτραβηγμένος από τον κόσμο κάπου στη </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Nova</span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Scotia</span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span></span><span class="apple-converted-space"><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">του Καναδά, δημιουργεί «κατασκευασμένες» εικόνες
που μοιάζουν με προσωπικά ξόρκια στη μοίρα και σε όσα αυτή έφερε.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: left;">
<span class="apple-converted-space"><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Μια φωτογραφία αυτής της περιόδου είναι και η
παραπάνω για την οποία ο Νεουρκέζος ρόκερ </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Lou</span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span></span><span class="apple-converted-space"><span lang="EN-US" style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;">Reed</span></span><span class="apple-converted-space"><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"> είπε: </span></span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Κοίταζα
τη φωτογραφία του </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Robert</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Frank</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-GB" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><o:p></o:p>“</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">sick</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">of</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">goodby</span><span lang="EN-GB" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">’</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">s</span><span lang="EN-GB" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">” </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">από</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">το</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">βιβλίο</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">του</span><span lang="EN-GB" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> “</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">The</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">lines</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">of</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">my</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">hand</span><span lang="EN-GB" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">”. Στιγμές πριν, είχα ακούσει ένα τραγούδι του Johnny Cash που
ονομάζεται “</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">I</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">wish</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">I</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">was</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">crazy</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">again</span><span lang="EN-GB" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">”. </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Τότε, μέσα από αυτό το
“goodbyes” του βιβλίου, σκέφτηκα τους παλιούς φίλους που έφυγαν μια για πάντα
και ποτέ ξανά δεν θα ιδωθούν στη ζωή, και εξεπλάγην από την ένταση της θλίψης
της ζωής αλλά και τις λυτρωτικές της ιδιότητες, όπως αυτές αντικατοπτρίζονται στη
κίνηση αυτής της εικόνας.<b> </b>Με τον
Johnny Cash τώρα, σου γεννιέται η επιθυμία να τα δεις όλα και πάλι, να βγεις
έξω στην άγρια φλόγα της ζωής μια ακόμη φορά, μονάχα για να καείς για πάντα και ποτέ να μην ιδωθείς ξανά, παρά μόνον σε
αυτές τις φωτογραφίες «αντίο», που κινούνται πέρα </span><span style="font-family: "arial unicode ms" , sans-serif;"></span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">από την
απλή περιγραφή. Οι φωτογραφίες μιλούν για την αποδοχή των πραγμάτων ως έχουν.Για τον αναπόφευκτο θάνατο όλων μας… και… η τελευταία φωτογραφία,
αυτή η τελική άνευ πόζας λήψη, υπάρχει για να μας θυμίζει τους φίλους
μας, την απώλεια των στιγμών που είχαμε στο παρελθόν και οι οποίες είχαν
αιχμαλωτιστεί μονάχα στο φιλμ και σε ασπρόμαυρο. <b><o:p></o:p></b>Ο </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Frank</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> ήταν
εκεί… και το είδε… και το κατέγραψε με μια τέτοια λεπτότητα που μας κάνει να
κοιτάζουμε με δέος… τις καρδιές μας να χτυπάνε με τις αναμνήσεις των χαμένων
φίλων και των τραγουδιών. Το να εύχεσαι ανέμελους χρόνους μια τελευταία φορά
και αυτό να το παγώνεις στη μνήμη της φωτογραφικής μηχανής είναι το λιγότερο
που μπορεί ένας μεγάλος καλλιτέχνης να κάνει. Ο </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Robert</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> </span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Frank</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"> είναι ένας σπουδαίος δημοκράτης. Είμαστε
όλοι σε αυτή τη φωτογραφία. </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><o:p></o:p>Η μπογιά στάζει στον καθρέφτη σαν αίμα. Βαρέθηκα τους
αποχαιρετισμούς. </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><o:p></o:p>Και δεν είμαστε όλοι έτσι, αλλά είναι ωραίο να το βλέπεις
ειπωμένο.</span><span style="background: white; font-family: "verdana" , sans-serif;"><o:p></o:p></span></div>
<pre style="background: white;"></pre>
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Κείμενο-μετάφραση</span><span lang="EN-US" style="font-family: "verdana" , sans-serif;">: </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Δημήτρης Τσεβάς.<o:p></o:p></span></div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-56700278010447344042015-07-07T17:50:00.001+03:002015-07-09T12:32:14.845+03:00Mujer Αngel<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMRysPrONwWBmJBFtn7tJKRV2y6qcQCwN2odKqNhmZuMmprC21YLMPgb0hn-ncejYrh2YqQlV54tc2yM2gimfqLx78VlasG3ehZGzUYrOY-PHTdJTG26JBD05luL8DK5FXEPJOS2RFtJSH/s1600/Graciela+Iturbide_+Sonora+desert_+Mexico+1979.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="419" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMRysPrONwWBmJBFtn7tJKRV2y6qcQCwN2odKqNhmZuMmprC21YLMPgb0hn-ncejYrh2YqQlV54tc2yM2gimfqLx78VlasG3ehZGzUYrOY-PHTdJTG26JBD05luL8DK5FXEPJOS2RFtJSH/s640/Graciela+Iturbide_+Sonora+desert_+Mexico+1979.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<br />
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:"Courier New";
panose-1:2 7 3 9 2 2 5 2 4 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:"Cambria Math";
panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4;
mso-font-charset:1;
mso-generic-font-family:roman;
mso-font-format:other;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:0 0 0 0 0 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
pre
{mso-style-unhide:no;
mso-style-link:"HTML Preformatted Char";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Courier New";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
span.HTMLPreformattedChar
{mso-style-name:"HTML Preformatted Char";
mso-style-unhide:no;
mso-style-locked:yes;
mso-style-link:"HTML Preformatted";
font-family:"Courier New";
mso-ascii-font-family:"Courier New";
mso-hansi-font-family:"Courier New";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-size:10.0pt;
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;}
@page WordSection1
{size:612.0pt 792.0pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:36.0pt;
mso-footer-margin:36.0pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:"Courier New";
panose-1:2 7 3 9 2 2 5 2 4 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:"Cambria Math";
panose-1:2 4 5 3 5 4 6 3 2 4;
mso-font-charset:1;
mso-generic-font-family:roman;
mso-font-format:other;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:0 0 0 0 0 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
pre
{mso-style-unhide:no;
mso-style-link:"HTML Preformatted Char";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:"Courier New";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
span.HTMLPreformattedChar
{mso-style-name:"HTML Preformatted Char";
mso-style-unhide:no;
mso-style-locked:yes;
mso-style-link:"HTML Preformatted";
font-family:"Courier New";
mso-ascii-font-family:"Courier New";
mso-hansi-font-family:"Courier New";
mso-bidi-font-family:"Courier New";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-size:10.0pt;
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;}
@page WordSection1
{size:612.0pt 792.0pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:36.0pt;
mso-footer-margin:36.0pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
--></style><span style="font-size: small;"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;">Την ημέρα της συγκεκριμένης εικόνας, είχα επισκεφτεί με μια ομάδα, μια σπηλιά στην οποία υπάρχουν παλιές ζωγραφιές που είχαν σχεδιάσει οι αυτόχθονες της περιοχής. Κατά τη διάρκεια της βόλτας εκεί, τράβηξα μόνο μια φωτογραφία αυτής της γυναίκας. Θα μπορούσα να την ονομάσω Mujer Αngel (Γυναίκα-Άγγελος), γιατί μοιάζει σαν να μπορεί να πετάξει μακριά στην έρημο. Μετέφερε ένα μαγνητόφωνο, το οποίο είχαν πάρει οι Seris (Ιστορική εθνότητα, της Μεξικανικής Πολιτείας της Σονόρα, η οποία έχει διατηρήσει αναλλοίωτες τις παραδόσεις της, πέρα από τις εκάστοτε Ισπανικές και Μεξικανικές πολιτισμικές επιδράσεις) από κάποιους Αμερικανούς τουρίστες σαν αντάλλαγμα για χειροτεχνήματα, όπως καλάθια και γλυπτά, που τους είχαν δώσει. Έτσι θα μπορούσαν να ακούσουν Μεξικάνικη μουσική. Όταν επέστρεψα από την Punta Chueca, εμφάνισα τα φιλμ και τύπωσα τα αντίστοιχα κοντάκτ. Έκανα μια πρώτη μελέτη των λήψεων αλλά αυτή την φωτογραφία δεν την πρόσεξα. Κάποια στιγμή, με επισκέφτηκε ο εκδότης μου ο οποίος με ρώτησε για αυτήν τη φωτογραφία. Εγώ δεν θυμόμουν ότι την είχα τραβήξει, κάτι που δεν συμβαίνει συνήθως. Πάντα ξέρω τι φωτογραφίες έχω πάρει. Αυτό είναι που κάνει αυτή τη φωτογραφία να είναι η αγαπημένη μου. Η παρουσία της ερήμου που με εξέπληξε.<br /> <br />Graciela Iturbide γεν. 1942, Πόλη του Μεξικού.<br />Από συνέντευξη της φωτογράφου στην Sarah Phillips τον Σεπτέμβριο του 2012.</span></span><br />
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;">Μετάφραση, προσαρμογή: Δημήτρης Τσεβάς.</span></span></div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-48502049180592506722015-05-04T18:41:00.003+03:002015-05-05T18:16:52.906+03:00Penny picture display<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY36KAz82deaqnsysr9p4HFTRExcQgGFfco15WGja4WLmH_Z6hqW4FY2wQcSdzN2L-hH853Nwh4WKqq5QF7dDXkaqNOApfw3SSL7UtbiQp_-yfmHxUQEhGFiJdBDQlO_cS9wJmdOi8hXe5/s1600/Walker+Evans_+Penny+Picture+Display_+Savannah+Georgia+1936.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY36KAz82deaqnsysr9p4HFTRExcQgGFfco15WGja4WLmH_Z6hqW4FY2wQcSdzN2L-hH853Nwh4WKqq5QF7dDXkaqNOApfw3SSL7UtbiQp_-yfmHxUQEhGFiJdBDQlO_cS9wJmdOi8hXe5/s640/Walker+Evans_+Penny+Picture+Display_+Savannah+Georgia+1936.jpg" height="640" width="488" /></a></div>
<style>
<!--
/* Font Definitions */
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
@font-face
{font-family:Verdana;
panose-1:2 11 6 4 3 5 4 4 2 4;
mso-font-charset:0;
mso-generic-font-family:auto;
mso-font-pitch:variable;
mso-font-signature:3 0 0 0 1 0;}
/* Style Definitions */
p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal
{mso-style-unhide:no;
mso-style-qformat:yes;
mso-style-parent:"";
margin:0cm;
margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:"Times New Roman";
mso-fareast-font-family:"Times New Roman";
mso-bidi-font-family:"Times New Roman";
mso-ansi-language:EL;
mso-fareast-language:EL;}
.MsoChpDefault
{mso-style-type:export-only;
mso-default-props:yes;
font-size:10.0pt;
mso-ansi-font-size:10.0pt;
mso-bidi-font-size:10.0pt;}
@page WordSection1
{size:612.0pt 792.0pt;
margin:72.0pt 90.0pt 72.0pt 90.0pt;
mso-header-margin:36.0pt;
mso-footer-margin:36.0pt;
mso-paper-source:0;}
div.WordSection1
{page:WordSection1;}
-->
</style>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br />
<span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><span lang="EL">Ο </span>Walker Evans<span lang="EL">
(1903-1975) υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους Αμερικανούς καλλιτέχνες
φωτογράφους του 20<sup>ου</sup>
αιώνα. Οι φωτογραφίες του είναι ένας τέλειος συνδυασμός φωτογραφικής
τεκμηρίωσης και προσωπικού σχολιασμού. Μέσω μιας «ιδανικής»
ουδετερότητας, η πραγματικότητα στο έργο του μεταμορφώνεται <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>σε μια σαρωτική λυρική τέχνη. Η οπτική του
ξεπέρασε τα τότε όρια της φωτογραφικής αισθητικής δημιουργώντας έναν ισχυρότατο
αντίκτυπο. Το ώριμο φωτογραφικό του ύφος και η συνοχή του έργου του προσέφεραν
έναν δρόμο έμπνευσης στους καλλιτέχνες των επόμενων γενεών. Για περισσότερο από
40 χρόνια καλλιέργησε και επιβεβαίωσε τη δημοκρατία του φωτογραφικού μέσου όχι
μόνο ως περιεχόμενο αλλά και ως έννοια. Μια έννοια που για τον </span>Evans<span lang="EL"> παράγεται μοναδικά από έναν φακό, ένα φίλμ και τη
χημεία. Η </span></span></span><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><span lang="EL"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><span lang="EL">«</span></span></span>Penny </span><span lang="EL">picture display</span></span></span><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><span lang="EL"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><span lang="EL">»</span></span></span> σίγουρα δεν είναι μια προσχεδιασμένη
φωτογραφία, δεν είναι «κατασκευασμένη» ούτε προϊόν σκηνοθεσίας, δεν προέρχεται
από κάποιου είδους ανάθεση. Είναι απλά μια εικόνα από φωτογραφίες που βρέθηκαν
εμπρός του. Είναι μια φωτογραφία φωτογραφιών με την γραφική επικάλυψη της λέξης </span>studio<span lang="EL"> η οποία από την μία παραπέμπει σε ένα
χώρο-σημείο συνάντησης και από την άλλη προτείνει στους ευρισκόμενους την
ισότητα. Όλοι εκεί είναι ίσοι σε μέγεθος, σε γραμμή και στήλη. Για την
συγκεκριμένη φωτογραφία ο </span>Evans<span lang="EL"> είπε: <i style="mso-bidi-font-style: normal;"><b>είναι έντονα<span lang="EL"> αστεία, και πολύ συγκινητική, και πολύ λυπητερή,
και πολύ ανθρώπινη. Είναι ένα ντοκουμέντο, πολύ αληθινή και πολύ περίπλοκη. Όλοι
αυτοί οι άνθρωποι είχαν ποζάρει μπροστά στη κάμερα του τοπικού φωτογραφικού </span></b></i><b><i>studio</i></b><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="EL"><b> και μόλις έφερα την δική μου κάμερα, όλοι μαζί πόζαραν ξανά για μένα.
Αυτό είναι ένα υπέροχο γεγονός, κοιτάζω τη φωτογραφία και σκέφτομαι…, και
σκέφτομαι…, και σκέφτομαι για όλους αυτούς τους ανθρώπους.</b> </span></i>Ως φωτογράφος,
δάσκαλος φωτογραφίας αλλά και ως θεατής έχω μελετήσει την κάθε επιμέρους εικόνα
σε αυτή τη φωτογραφία. Προέκυψε να παρατηρήσω πόσοι και πόσες φοράνε καπέλα,
πόσα είναι τα μωρά, πόσοι οι νέοι και οι ηλικιωμένοι. Πόσοι κοιτάζουν τον φακό
και πόσοι όχι. Πόσοι απεικονίζονται πέραν της μιας φοράς.</span></span></span><br />
<span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><span lang="EL">Η φωτογραφία τραβήχτηκε το 1936 και είναι
μία σύνθεση από 225 πρόσωπα-πολίτες της πόλης Savannah </span><span lang="EL">της πολιτείας Georgia</span><span lang="EL"> οι οποίοι
βρέθηκαν εκεί στο studio</span><span lang="EL"> για διάφορους
λόγους οι οποίοι εξηγούνται από τις εκφράσεις τους. Κάποιοι για το δίπλωμα
οδήγησης, άλλοι για να τεκμηριώσουν την αγάπη τους, την ηλικία τους, μια στιγμή
της ζωής τους. Η μελέτη αυτής της
φωτογραφίας δεν οδηγεί μόνο στην οπτική γνωριμία με τους ανθρώπους που
απεικονίζονται. Οδηγεί πρωτίστως στον Walker Evans </span><span lang="EL">και τη φωτογραφική του τέχνη.</span></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><span style="font-size: small;"><span lang="EL">Κείμενο: Δημήτρης
Τσεβάς.</span></span></span></div>
<span style="font-size: small;"><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"><i>(Με αφορμή ένα άρθρο του Craig Carlson)</i></span></span></div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5690259346179227235.post-87599476993984895732015-03-20T14:30:00.002+02:002015-05-05T17:54:34.315+03:00In vaporetto<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="MsoNormal">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidWt2LfV_5oOkGgztvumPuESu3CmUu1K3pmNISZ9ZNCN8TCUlq-amoyWIct_le3rOysqXVm9gn5QbWC4IY-xcf_lLIfzwNn3UGQYSiAncQUry1JpHDywRgJriKIPxSwtzIsr7RJT8htO_P/s1600/GBGardin+01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidWt2LfV_5oOkGgztvumPuESu3CmUu1K3pmNISZ9ZNCN8TCUlq-amoyWIct_le3rOysqXVm9gn5QbWC4IY-xcf_lLIfzwNn3UGQYSiAncQUry1JpHDywRgJriKIPxSwtzIsr7RJT8htO_P/s1600/GBGardin+01.jpg" height="434" width="640" /></a></div>
<br />
<span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Ήμουν 30 ετών, ζούσα στο </span><span style="font-family: Verdana;">Lido</span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;"> της Βενετίας και κάθε πρωί έπαιρνα το vaporetto ή</span><span style="font-family: Verdana,sans-serif;"></span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;"> θαλάσσιο λεωφορείο για την περιοχή του San Marco </span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">όπου δούλευα. Κουβαλούσα πάντα μαζί μου τη Leica </span><span style="font-family: Verdana;"><span lang="EL">τραβώντας φωτογραφίες για τη προσωπική μου ευχαρίστηση. Αγαπώ τη Βενετία τον χειμώνα, αγαπώ την ομίχλη και τη βροχή. Αυτή η φωτογραφία τραβήχτηκε ένα χειμωνιάτικο πρωινό όταν όλοι οι άνδρες ξεκινούσαν για δουλειά. Εκείνη τη περίοδο έκανα κυρίως αρχιτεκτονική φωτογραφία ενώ αντίθετα αυτή ήταν μια αυθόρμητη λήψη και αληθινά, ήταν θέμα καθαρής τύχης μιας και έκανα ένα μόνο κλικ.</span></span><br />
<span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Στο κέντρο της
φωτογραφίας υπάρχει μια αντανάκλαση επάνω στη γυάλινη πόρτα του vaporetto </span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">πίσω από την οποία στέκεται ένας άντρας
ντυμένος στα μαύρα. Νομίζω πως εάν φορούσε λευκά ρούχα η λήψη δεν θα
λειτουργούσε. Ο άνδρας δεξιά επάνω που έχει στραμμένο το βλέμμα του στη κάμερα
είναι ένας ναύτης που φαίνεται να μην φέρει αντίρρηση στη λήψη. Άλλωστε, δεν
υπήρχε θέμα προστασίας της ιδιωτικής ζωής εκείνες τις μέρες.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Από όλες τις
φωτογραφίες των βιβλίων που εξέδωσα για τη Βενετία πιστεύω πως αυτή είναι η
καλύτερη και σηματοδοτεί τη στροφή μου από την ερασιτεχνική στην επαγγελματική
φωτογραφία. Βρίσκεται στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης και μια
εκτύπωσή της πουλήθηκε από τον οίκο Christies </span><span style="font-family: Verdana;"><span lang="EL">για 38.000 ευρώ. </span></span><span style="font-family: Verdana;">Οι Ιταλοί
φωτογράφοι δεν είναι ιδιαίτερα γνωστοί στο εξωτερικό οπότε αυτή ήταν μια
εξαιρετική συμφωνία για μένα. </span><span style="font-family: Verdana;">Έκανα πάντα όλες
μου τις φωτογραφίσεις με ασπρόμαυρο φιλμ.</span><br />
<span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Ο Cornel Capa</span><span style="font-family: Verdana; mso-ansi-language: EN-US;"></span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">,
μικρότερος αδελφός του διάσημου φωτορεπόρτερ Robert Capa, </span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">μου είχε στείλει ένα φιλμ ευαισθησίας 400
</span><span style="font-family: Verdana; mso-ansi-language: EN-US;">ASA</span><span style="font-family: Verdana;"> <span lang="EL">τη στιγμή που το γρηγορότερο φιλμ
που μπορούσες να βρεις στην Ευρώπη εκείνη την περίοδο ήταν 125 </span></span><span style="font-family: Verdana; mso-ansi-language: EN-US;">ASA</span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">. Αυτό το μικρό δώρο από τις ΗΠΑ μου επέτρεψε να
παίρνω φωτογραφίες με λιγότερο φωτισμό. Μου είχε στείλει ακόμη, φωτογραφικά
λευκώματα των Dorothea Lange, Elliott Erwitt και William Klein.</span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;"></span><br />
<span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Όταν τα είδα κατάλαβα πως η φωτογραφία δεν ήταν απλά ένα χόμπυ αλλά ότι θα
μπορούσε να είναι μια σημαντική δουλειά. Ο Henri Cartier-Bresson </span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">συμπεριέλαβε αυτή τη φωτογραφία στη λίστα του με τις 100 πιο σημαντικές
φωτογραφίες όλων των εποχών. </span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Για μένα,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>ο </span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;"><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Cartier-Bresson </span></span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">ήταν θεός. Κάποτε μου αφιέρωσε ένα βιβλίο γράφοντας
«με αγάπη και θαυμασμό». Ήταν το μεγαλύτερο δώρο που πήρα ποτέ.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br />
Gianni
Berengo Gardin, Liguria, Italy, 1930.</div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EN-GB" style="font-family: Verdana; mso-ansi-language: EN-GB;"></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Από τη συνέντευξή
του στην </span><span style="font-family: Verdana; mso-ansi-language: EN-US;">Clare</span><span style="font-family: Verdana;"> </span><span style="font-family: Verdana; mso-ansi-language: EN-US;">Longrigg</span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">
τον Απρίλιο του 2014.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Μετάφραση-προσαρμογή</span><span style="font-family: Verdana; mso-ansi-language: EN-US;">: </span><span lang="EL" style="font-family: Verdana;">Δημήτρης Τσεβάς.</span></div>
</div>
Zone Fivehttp://www.blogger.com/profile/09280883265966423183noreply@blogger.com0